viernes, 4 de octubre de 2013

La programación radial - Palimpsesto y mapa de la cultura urbana contemporánea
De radio en radio - el escenario radiofónico

LA PROGRAMACIÓN RADIOFÓNICA

La radio es principalmente el medio de comunicación que está presente casi en cualquier lugar a condición de que haya una antena transmisora con capacidad para alcanzar las alturas geográficas y un aparato de radio que reciba sus ondas. En el caso de vivir en lugares apartados de las ciudades, la radio es el contacto con el resto del país e inclusive en el mundo aún en aquellos sitios donde la energía eléctrica no está presente. Es grato saber que la radio es un medio que lo mismo es escuchado por un profesionista que por un obrero o campesino, la heterogeneidad en su auditorio es tan basto

La radio por ende se ha convertido en un medio masivo de emisiones, noticias, música, deporte, política, anuncios comerciales, siendo todo esto en su conjunto componentes de una cultura. Por ello la industria de la radio hoy en día se ha visto encaminada a un enorme comercialismo con un sinnúmero de anuncios, éxitos musicales y una continua exaltación del consumo.
La radio, como cualquier otro medio de comunicación, ofrece diferentes tipos de contenidos cuya ideación y organización en el conjunto de la programación puede atender a formas de comunicación diferentes, no sólo la informativa. La actuación radiofónica de la emisora se concreta en una definición de radio y un modelo de programación determinado. La definición de radio es un concepto más amplio que el de programación.

La programación es el diálogo que la radio entabla con su público, los mensajes que emite para relacionarse con cada uno de los personajes recién descritos. ésta no es otra cosa que el conjunto de programas que transmite una emisora. La programación es una conversación planificada entre emisores y receptores, tomando en cuenta la disponibilidad de éstos últimos. Los programas no se suceden simplemente unos tras otros, al tuntún, cuando a los productores les viene en gana producirlos. ¿Quiénes queremos que nos escuchen? ¿Cómo coincidir con ellos? La programación viene siendo la solicitud que hace una radio determinada buscando a un público determinado


La programación es una técnica pero de igual manera es un arte, los cuales se entrelazan para brindar un servicio al tipo de audiencia que se dirigen, estableciendo un puente  comunicativo que se entabla entre la emisora y la audiencia, además es la forma de organizar los programas de la radio de acuerdo a los tiempos y de manera única, ya que la programación radiofónica es un aspecto diferenciador entre el tipo de emisoras, según la estructura que presente se define de una forma u otra, es de hecho, una de las características más importantes.



La radio puede ser conceptualizada desde dos posturas diferentes.  La radio-información-comunicación es la que se esfuerza por encontrarse con los oyentes que le son más próximos, ayudándoles a integrarse en su entorno, en su sociedad, preocupándose por ellos. Es la radio que informa al oyente de todo cuanto puede afectarle directamente dentro de un cuadro amplio de referencias, siempre con una dimensión cultural e informativa implícitas como actitud de la emisora. En este enfoque se destaca el diálogo permanente de este tipo de radio con la audiencia y de la audiencia entre sí, que desarrolla el sentido más profundo de la participación, no sólo en la gestión y control de las emisoras, sino también en la elaboración de las emisiones.  Es decir, la radio-información-comunicación ofrece al oyente una comunicación intelectual –principalmente informativa– con el propósito de hacerle partícipe del discurrir del entorno sociocultural del que forman parte tanto él como la emisora. La radio-información-comunicación se basa en la palabra, informa y comunica, siendo el grado de relación con la actualidad lo que diferencia a los contenidos sobre los que se idea su programación.

Por otro lado la radio musical ofrece una comunicación fundamentalmente emotiva a través de la difusión constante de música. Esta clase de radio aprovecha la dimensión estético-emocional de la música, elemento principal de la narración, para ofrecer un mensaje que entretiene y acompaña más que informa, que se oye más que se escucha, ya que no necesita tanta atención para su seguimiento. La radio musical es un tipo de radio especializada cuya permanencia y extensión hace que su mensaje sea parte significativa de nuestro entorno sonoro. Hasta el momento, la radio musical es la especialización radiofónica más extendida. Ha adquirido dos variantes principales. Por un lado, la radio musical de entretenimiento –basada en la difusión de los diferentes géneros y estilos del pop y el rock– desarrollada principalmente por la radio comercial. Por otro, la radio de música culta implantada por la radio pública.
Las radios derivan de los diferentes tipos de comunicación que puede ofrecer el medio radiofónico. Se pueden diferenciar tres modelos de programación radiofónica:

El modelo de radio generalista: su contenido es muy variado; se ofrecen espacios informativos, musicales, deportivos, debates, es una radio total, enfocada en atraer a todo tipo de público a cada momento por lo que cuenta con una programación variada, y los que implica también que cualquier tipo de publicidad pueda ser incorporada.

El modelo de radio especializada: debido a la segmentación de las audiencias, nace la radio especializada como una estrategia tanto programática como empresarial, con el objetivo de centrarse en un tipo de contenido y dirigirse a un segmento en concreto de la audiencia; para lo cual primero debe realizar estudios y obtener características que edifiquen al segmente al que se dirigen, para poder establecer una programación de contenidos monotemáticos. Al mismo tiempo este modelo de radio fomenta la homogeneidad del grupo determinado, cuanto más específica sea la especialización en su planteamiento, mayor homogeneidad tendrá el público y, presumiblemente, más unidad mostrará en sus estilos de vida y en el consumo de la programación.  Buscando con ello dos objetivos específicos en primer lugar satisfacer los gustos, preferencias, y necesidades, pero por otro lado también existe el motivo comercial, ya que existe una tendencia favorecida por la tecnologías que faciliten la interacción del oyente con la emisora, conocer con nitidez sus cualidades e intereses y desarrollar estrategias publicitarias que personalizan cada vez más la oferta de productos y servicios, y que abren un horizonte hacia la publicidad personalizada.

El modelo de radio mixta o híbrida: combina los dos anteriores, es el llamado híbrido o mixto. Generalmente, esta fórmula la adoptan las emisoras locales, en las que se ofrece tanto informativos como magazines, concursos, espacios musicales, etcétera.
Por otro lado otro elemento fundamental en la programación radial son las audiografías,  que es una especie de radiografía de la programación radial. Estas permiten observar una especie de características:

a) La manera cómo se organizan los horarios de los diversos programas de la radio.
b) Los géneros y formatos predominantes.
c) Los recursos radiofónicos más utilizados.
d) El estilo de conducción y locución de los programas.
e) Los géneros musicales más difundidos.
f) Las modalidades de participación.
g) Las estrategias de identificación a través de tips promocionales.
h) Las estrategias publicitarias a través de cuñas y patrocinios.


De esta manera las audiografias son una herramienta que describen el tipo de programación radial, cada detalle que otorga una particularidad como el estilo de conducción, los géneros y formatos predominantes, las modalidades de participación, la organización de los horarios, etc. Los cuales la radio en general deben respetar pues es como una guía, un parámetro de toda la programación.
Pero la programación debe estar fundamentada en su audiencia, en base a ello organizara sus tiempo y sus programas, en torno e estos Pero otro factor impórtate que debe tomar en cuenta es el contexto en el cual se va a desenvolver la radio, teniendo como principal premisa las características socioculturales de la audiencia para así poder entrar en contacto con ella, al mismo tiempo en consonancia con este punto aparece el termino polisemia.

La polisemia –entendida de entrada como pluralidad de significados—es identificada como una característica básica vinculada a los medios de comunicación en general. El australiano John Fiske es uno de los autores centrales en la conceptualización de este término,  la polisemia del texto “es el equivalente textual de la diferencia y la diversidad sociales”.

Las personas somos totalmente diferentes, encontramos las variables de la diversidad humana biológica son variables naturales; las variables de la diversidad humana psicológica son variables  pseudonaturales; las variables de la diversidad humana sociocultural son variables  construidas históricamente. Es por ello que la programación radiofónica equivale a un esfuerzo para en los estudios de audiencia, se puedan conocer a fondo la realidad de los públicos objetivos. Los estudios de audiencia se realizan en el entorno cercano del individuo, sus relaciones personales directas aquellas con las que tiene más cotidianidad, como la familia, el centro de labores, etc. Se sitúan, pues, en el nivel micro social y se inicia con la característica comunicativa e interactiva  que poseen las personas. Estos actúan recibiendo y dando sentido a lo que les llega de los medios y, simultáneamente, participan en la vida social: forman parte de partidos políticos, sindicatos, ONG, votan en las elecciones, etc.; son ciudadanos y, en tanto que tales, actúan en el ámbito macrosociológico. Gracias a esta diversidad sociocultural se pueden apreciar diferentes tipos de programaciones: musicales, culturales, deportivas, políticas, etc.



En conclusión la programación se puede definir como el conjunto de acciones, que tiene por objetivo un orden coherente de los programas de radio  cronológicamente, y basado en la actividades diarias de su audiencias. Desde este punto de vista la programación está estrechamente relacionada con los acontecimientos socioculturales, políticos, económicos que afecten a la población y repercutan en su público objetivo, haciendo que este migre, por lo que los estudios para establecer una programación deben ser en primer lugar rigurosos, extensos y convivenciales, pero además deben estar activos ya que las personas somos por naturaleza cambiantes.







La audiencia de la radio. De los oyentes a los usuarios
Los medios como emisores de contenidos


UNA MIRADA AL ESTUDIO DE AUDIENCIAS

Estamos viviendo un periodo en donde los medios de comunicación desempeñan una influencia moderada, ya que son estos los mediadores dentro de una sociedad del conocimiento  que avanza y que ese encuentra saturada de información en los  diferentes aspectos, como:  tecnología, economía, política, etc. Y así como los medios han ido evolucionando también en diferentes aspectos, los receptores de sus mensajes también lo han ido haciendo, en el caso de la radio por ejemplo se ha observado una evolución que tal vez en un principio parecía condenar  a la desaparición del medio y por ende a la desaparición de su audiencia,  pero con la digitalización de todos los medios, la radio se renueva adquiriendo características que la enriquecen y definen nuevamente su carácter como un medio de comunicación con un gran público escucha.

En primer lugar los diferentes estudios de audiencia se concentran en su definición, el termino audiencia tiene sus orígenes en las audiencias reales, es decir cuando se juzgaba a una persona, para ello este organismo se valía de la escucha como herramienta fundamental para lograr dar un veredicto, desde este punto de vista la audiencia se podría definir como aquel colectivo que guarda una estrecha relación con el determinado medio de comunicación.

 La palabra audiencia esta familiarmente ligada al termino colectivo de receptores, en un simple modelo secuencial de proceso de medios de comunicación masiva, además son producto de contexto social (que tiene que ver con los intereses culturales información necesitad, etc.)


Enlazándolo con este nuevo concepto la estrecha relación se fundamentaría en los intereses que esta busca para satisfacer sus necesidades de información, y conocimiento de la actualidad,  y como la audiencia es elemento fundamental para la existencia de los medios, empezaron a surgir los diferentes estudios, para poder entenderla y adecuarse a sus necesidades. En el caso de la radio el concepto se relaciona básicamente a los términos de escucha de los diferentes programas de la radio
Los estudios de audiencia, pues, tienen en cuenta a los contenidos y a la audiencia, pero enfatizan los contextos dónde viven los receptores, porque son los que crean los marcos idóneos dentro de los cuales los mensajes adquirirán sentido; de esta manera se tienen en cuenta la variable cultura, costumbres, escenario político, economía y una serie de factores que determinaran las características de las audiencias.
Los primeros estudios de audiencia se realizaron en los años de 1929 por la  cooperativa analysys:

Se realizaron utilizando el sistema de la memoria (recall), consiste en entrevista, por medio de llamadas telefónicas a una muestra previamente determinada que habían oído el día anterior y en que emisora. Uno de los principales problemas que se planteó con la utilización de este método es que en aquella época solo el 50 % de las casa poseía teléfono.

Pero otro punto a tomar en cuenta es que con ello se realizaba un estudio superficial, que debía considerar como variable obstáculo al factor verídico de las respuestas, ya que en primer lugar eran entrevistas indirectas, las cuales no son tan efectivas en cuanto a interacción se refiere ya que abarco solo la parte cuantitativa del estudio

Los posteriores estudios igualmente  se centraron en conocer el porcentaje de audiencia que tenía la radio en determinado momento, siendo el factor cualitativo predominante hasta nuestra época con el cual los elementos número de audiencia y publicidad se relacionaban directamente, ya que a más número de escuchas, mas publicidad podía obtener determinado programa o radio en general, y también para el caso de la televisión.

En 1958, la ARB diseño un sistema  de medición instantánea de televisión llamado arbitron con el cual se podía saber el número de espectadores. Y en 1964 la ARB incursionó en la medición de la audiencia radiofónica, para ello se utilizaron los diaries  puesto que en ese entonces la radio ya estaba fragmentada.




Y así conforme fue pasando el tiempo se fueron puliendo los diversos sistemas de medición de audiencias, y también se fueron diferenciando los intereses por conocerlas. Intereses económicos: las mediciones las realizan organizaciones independientes, no los medios de comunicación o los publicistas. Así evitan el cobro/pago de los espacios publicitarios. La investigación cualitativa es muy completa. Se utilizan métodos cualitativos también, con los que se hace más fácil la negociación. POLÍTICOS: como hacer propaganda. ¿Cómo va a percibir la gente una campaña?, cuestiones relacionadas con las guerras, etc. ACADÉMICOS/CIENTÍFICOS: entender las cosas y cómo funcionan. Los intereses económicos y utilitarios conducen a técnicas de investigación cuantitativas (medición de audiencias). Si uno quiere un conocimiento más profundo, se usan técnicas cualitativas (ámbito académico. Se necesitan recursos). Por tanto, las diferencias entre la investigación cuantitativa y cualitativa es el interés. Del mismo modo también se pudo apreciar que las audiencias fueron cambiando, siendo en este caso más fragmentadas teniendo características específicas, por lo que se requirieron también estudios más específicos : sobre gustos y preferencias, las variables culturales, sociales, económicas, etc. Requiriéndose en la actualidad estudios muy complejos todo el contexto de las audiencias.
Las encuestas cara a cara son el método actualmente usado para el estudio de las audiencias de radio y de otros medios, pero de todos los medios (menos Internet) la radio es en el que la encuesta es la técnica menos precisa ya que es un medio complejo y para la gente es muy difícil recordar qué ha escuchado y a qué hora. Además  es un medio muy fragmentado.
Para la radio la transformación de las audiencias se ha dado en tres hitos: audiencia homogénea, fragmentada e hiperfragmentada. Las audiencias homogéneas son las que fueron captadas cuando nació la radio, ya que como era un medio nuevo su público era en primer lugar abundante, y poseía características de masa, como la homogeneidad y la pasividad, siendo simplemente receptores de contenidos, por otro lado por las pocas opciones en cuanto a programaciones. Pero cuando la radio empezó a expandirse en cuanto a territorios y a nivel empresarial,  la fragmentación de la audiencia masiva se origina por la diversidad de necesidades de  información especializada, La audiencia se ha diversificado y la radio al reconocer esta necesidad también lo han hecho de acuerdo a los gustos y preferencia de los oyentes.

Pero al hablar de audiencia fragmentada salta a la vista un factor fundamental: la tecnología. Dentro del contexto de nuevas tecnologías que favorecen la inclusión de contenidos cada vez más especializados y novedosos mecanismos de manipulación de los mismos, se descubren nichos de audiencias sin representación hasta el momento. Esta nueva situación, no ya sólo de la radio sino de los sonidos en la Red, favorece aún más la fragmentación de la audiencia hasta desarrollar una hiperfragmentación de la misma.

La hiperfragmentación de la audiencia trae consigo el desarrollo de una radio casi personalizada donde el oyente decide qué, cómo, dónde y cuándo oír radio, dentro este sentido se advierte un tipo de oyente maduro que decide por sí mismo mediante los instrumentos que las nuevas tecnologías como la Red le ofrecen y permiten. La “época de la hiperfragmentación de la audiencia”, determina un tipo de audiencia casi individual por la multiplicación de alternativas y por los mecanismos de gestión de la información (texto, imágenes, sonidos e interrelación de éstas o de algunas de éstas).

“Las transformaciones que está experimentando el sistema de comunicaciones moderno y que reclaman nuestra atención teórica, no pueden interpretarse únicamente considerando las estrictas transformaciones tecnológicas, sino que han de ser interpretadas, de una forma articulada, considerando otros factores de orden económico, político y cultural”


Las posibilidades hipertextuales e interactivas de los cibermedios permiten la interacción del público a la vez que fomentan su participación y colaboración. La digitalización de la información no sólo unifica el soporte y las formas de difusión delos medios, sino que también incide en la recepción y en el tipo de audiencia que los consumo. Desde el punto de vista social, Internet ha dado lugar a la aparición de nuevas formas de comunicación de carácter global que superan el ámbito de los medios de comunicación. Es importante analizar cómo determinados factores sociales condicionarla manera en que las nuevas tecnologías son adoptadas, utilizadas y percibidas;
La Red, aglutina todas las audiencias existentes en la tradicional estructura de medios de comunicación de masas. Las nuevas tecnologías digitales determinan un oyente más individual por las posibilidades de interacción de los medios y por los propios soportes de recepción de mensajes. Es por ello que los intereses individuales modularán los próximos consumos de los oyentes, dándose una  convergencia de las audiencias.
Con la audiencia interactiva,  el usuario ha encontrado en la Red un instrumento que aumenta la operatividad entre la fuente, el mensaje y el receptor mediante los instrumentos de interactividad. Estos nuevos mecanismos interactivos tienen tres direcciones: la que se produce entre el emisor y la audiencia, la que ejercitan los oyentes entre sí, y, la inversa a la primera. Esto, no cabe duda, de que transforma la manera de consumir los medios.
En los escenarios del futuro, la radio no debe amoldarse solamente a las leyes de oferta y demanda que marca la competitividad como resultado de la multiplicación de la oferta audiovisual, sino que fundamentalmente debe hacerlo a las exigencias de avance del propio medio, ello nos conduce  que el discurso radiofónico debe tomar determinadas formas de especialización para buscar una ubicación diferenciada en la red de ofertas para el consumo de mensajes.




En conclusión los diferentes métodos de estudio de audiencia deben otorgar trascendencia a los dos tipos de resultados, tanto cualitativos, para lograr objetivos económicos, pero también a los cualitativos, que nos describen las características socioculturales, las costumbres, es decir la cotidianidad de las personas que son fundamentales para lograr los objetivos como un adecuado medios de comunicación, en este caso la radio se ha transformado debido al nacimiento de otros medios y al avance tecnológico con lo que ha ocasionado la evolución también de su audiencia, dejando atrás la pasividad, para convertirse en una audiencia más activa, pero en el futuro esa se obedece a nuevos retos como el dominio de la tecnología como una nueva forma de hacer a la radio, ya que en la red se encuentra el futuro de las radios segmentadas. 






 

Los medios como emisores de contenidos
De la audiencia ignorada al poder de las audiencias



RECEPCIÓN E INFLUENCIA DE LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN

Los medios de comunicación son generadores de información en gran escala, información que es procesada y utilizada por la audiencia en general. Así es que Los medios de comunicación se han convertido en esta nuestra época en un canal importante de información, que afecta a las personas en general en sus asuntos positivamente y negativamente, en las sociedades modernas, que necesitan estar en constante contacto y enteradas de todo lo que sucede, los medios de comunicación son fundamentales, se cree que no se podría vivir de la misma manera que lo hacemos sin los medios de comunicación.

Al mismo tiempo los medios son un poderoso instrumento de socialización, tanto o más poderoso que la familia, la escuela o el trabajo, porque forman los sentimientos y las creencias, entrenan los sentidos y ayudan a formar la imaginación social, en la actualidad estamos inmersos en los medios desde los niños hasta loa adultos, y lamentablemente no siempre  es un hábito bueno ya que muchas personas no los usan si no que se ven influencias de manera negativa por ellos.



Pero esta percepción de la influencia de los medios ha sido estudiada desde hace mucho tiempo atrás, cuando esos no tenían el soporte tecnológico de ahora.

El consumo de medios puede ser visto como un terreno complejo, contradictorio en un contexto multidimensional dentro del cual las personas reviven una cotidianidad. En un principio, la recepción de las audiencias era considerada como pasiva y predeterminada, es decir que se daba por sentado que las personas percibían de igual forma los menajes del medio, y es por ello que se podía admitir una supuesta afectación sobre la audiencia.

Es así que se diferencian varias etapas de influencia de los medios en la audiencia, es los años de 1920 se consideraba a los medios de comunicación como omnipotentes, ejerciendo una influencia hipnotizante  sobre una audiencia pasiva e aislada  con características de una masa homogénea. Ya para los años 40 surgen las teorías de los efectos limitados, en aquella época se consideraba que los medios influían pero no de forma total pues la audiencia había cambiado; era heterogénea ya que se empezaron a visualizar los gustos y preferencias de estas; socialmente relacionada, y activa. Ya en los años 80 surgen nuevos teoría de la influencia de los medios, en esta época se percibieron audiencias activas, selectivas, en la que estas hacen uso de os medios por razones de utilidades.  Pero  luego de aquellos estudios apareció otra teoría, en la que se vuelve prácticamente al principio, en este caso con medios de comunicación manipuladores, que por un lado imponen los temas de la agenda social y por otro coacciona a la opinión pública.
En la actualidad de cierta manera todavía existen algunas características descritas anteriormente, las cuales de alguna manera apunta al papel que juegan los medios en la actualidad, teniendo en cuenta que a diferencia de años atrás la tecnología es un aspecto que ha cambiado de cierta forma tanto las operaciones de estos,  como el consumo por parte de los públicos.


La influencia de los medios de comunicación puede analizarse con relación al papel que juegan para la sociedad o se puede discutir sobre la influencia que juegan, o deben jugar sobre ella, dentro de este contexto  se cuestiona  la relevancia de su contenido;   sea éste formativo, educativo, informativo, noticioso, de entretenimiento o diversión; En la actualidad existen discrepancias en cuanto a los contenidos de los periódicos, a los cuales se les critica por sus muchas notas policiales, su amplio contenido de notas de espectáculo, y por su sensacionalismo; pero sobre todo se le cuestiona  a la televisión, muchas veces llamada la caja boba, es duramente criticada por muchas personas por su bajo contenido cultural, por su información también sensacionalista, por la inculcación de estereotipos en la sociedad contemporánea, pero sobre todo los medios de comunicación son los grandes culpables de la violencia de la sociedad. Una violencia que es palpable, y vista diario en diferentes formas: están los videos juegos, los programas de humor que terminan en una descomunal paliza, los noticias violentas y una serie de mensajes que las personas, pero sobre todo los niños y jóvenes no digieren con madurez y que por su normal proceso de formación las adoptan como parte de su marco de referencia, el cual es fundamental para los actos y las nuevas experiencia, entonces si el joven se encuentra enmarcado dentro de un contexto de violencia, sus próximas acciones serán inspiradas en lo que para él es algo normal, iniciándose de esta manera un proceso que sigue en aumento. Pero por otro lado los medios no son los únicos que aportan a esta realidad.

Los medios de comunicación desempeñan un papel muy importante en la conformación de estas representaciones ideológicas de la violencia, pero no son las únicas instituciones inmersas en este proceso. La violencia de los medios de comunicación (la que aparece en algunas formas de representarla) es una forma más de violencia cultural que es "coherente" con otras formas e instituciones más eficaces de legitimar la violencia directa y la estructural (educación, ciencia, ideología, ejército, empresa, familia, iglesia) con las cuales comparte el papel de agente de socialización, proceso a partir del cual los individuos aprenden a vivir en su sociedad y su cultura e interiorizan valores y normas de comportamiento. 

Entonces los medios de comunicación en general aportan algo a la generación de este problema, pero no son los grandes culpables, ya que seamos honestos los principales agentes sociales con los que una persona se relaciona desde su nacimiento son la familia y el colegio, por lo que son estos quienes también contribuyen con  la acrecentamiento de la violencia, sobre todo en los adolescentes, son estos los que refuerzan lo visto, leído o escuchado en los medios.
Si bien es cierto en los medios se difunde una violencia como parte del entretenimiento, los otros agentes de socialización deberían ser más activos para promover en esta caso una escucha, vista y leída de los medios más crítica y responsable; ya que en la actualidad como al principio se está retornando al consumo de medios pasivamente, en el cual la audiencia solo recepciona la información, sin antes analizarla, jerarquizarla, y luego adoptarla según se crea conveniente.

 A la Escuela se le presenta hoy, una vez más, un desafío fundamental ante esta problemática, donde tiene que desarrollar un marco de interpretación y potenciar herramientas de pensamiento que permitan al alumno contrastar y situar la información y el conocimiento acumulado, reconocer los códigos y lenguajes de los distintos saberes y aprender a utilizarlos para expresar sus argumentos y realizar juicios éticos como componente de una formación en la actualidad.

En la escuela se imparten conocimientos,  nos enseñan de cultura, historia, matemáticas, pero poco se hace en cuanto al consumo responsable de los medios de comunicación, la escuela como agente socializador de saberes tiene la obligación de innovar y aportar a la educación de una audiencia critica, activa, y responsable; existen muy pocas políticas de educación. En primer lugar en el caso de la información la escuela debería impulsar una recepción critica, proporcionando modelos de para que los alumnos que están en pleno proceso de formación puedan, puedan fácilmente ordenar, jerarquizar e integrar a su cotidianidad aspectos que le ayuden a su desarrollo en su proceso formativo. Entonces la escuela tiene dos fundamentales aspectos que promover, a la derecha encontramos el sembrar una postura reflexiva ante las significaciones acerca de los mensajes de los medios de comunicación, encontrando el significado verdadero de lo que ve u oye, y con ello recurrir a búsqueda de aspectos tanto negativos como positivos del mensaje, con lo que se podrá diferencia lo que ayuda al estudiante a su desarrollo de lo que no lo ayuda.  Por otro lado educar en cuanto a la comunicación como proceso y como medio, estimular su creatividad en esta área así como el nacimiento de nuevas perspectivas en cuanto a las definiciones del concepto, utilidades, y procesos como intermediarios sociales. Al mismo tiempo un medio que ha nacido y se encuentra desarrollándose es el internet, el cual ofrece la oportunidad de seleccionar la información que queramos, con una búsqueda personalizada, y rápida, superando barreras de distancia  iniciándose con ello la era de la digitalización.


Para finalizar se pude concluir los medios como activos agentes de socialización deben procurar aportar al desarrollo de la sociedad, ya que por el hecho de formar parte de la cotidianidad de las personas los obliga a ejercer una conducta responsable en cuanto a sus contenidos, al mismo tiempo que es  responsabilidad de los otros agentes de socialización tales como la escuela y la familia: instruir a los futuros ciudadanos a la recepción responsable, crítica y evaluativa de los mensajes incorporando estrategias adecuadas para su desarrollo tanto intelectual como conductual; de esta manera no volveríamos al comienzo de lo que empezamos, una audiencia pasiva, homogénea y aislada, sino una más selectiva y critica la cual puede estar naciendo con el nacimiento del internet  pero para este nuevo medio existe dos factores fundamentales a pulir, en primer lugar lograr que romper la brecha tecnológica y económica; y al mismo tiempo instruir en su adecuado uso, fomentando hábitos de uso más educativos que de entretenimiento.